온라인으로 음악 만들기:

보컬 효과는 현대 음악 산업에서 중요한 역할을하며, 원시 녹음을 트랙의 표현적이고 조화로운 요소로 변환합니다. 그들의 적절한 사용은 스튜디오 녹음 또는 라이브 공연 등 전체 믹스에서 보컬을 깨끗하고 선명하며 유기적으로 만드는 데 도움이됩니다. 보컬 처리의 기본 원칙을 알면 음질을 향상시킬뿐만 아니라 고유 한 기능을 강조 할 수 있습니다. 현대 기술은 피치를 조정하고, 건전한 공간을 확장하며, 보컬에 예술적 개념과 일치하는 원하는 분위기를 줄 수 있습니다. 전문적인 사운드를 달성하려면 기본 처리 도구를 사용하는 것이 중요합니다. 평등은 불필요한 제거에 도움이됩니다

녹음에 거의 항상 압축이 필요한 요소가 있다면 보컬입니다. 다이나믹 피크 관리, 깊이와 풍부함 추가 - 압축 및 보컬은 노래의 운율과 리듬과 같이 불가분의 관계가 있습니다. 보컬 부분은 가장 현대적인 트랙의 중심이며, 그 소리는 노래가 청취자를 잡고 누락 된 것 목록으로 이동하는지 여부를 결정합니다. 강력한 배열과 잘 생각 된 믹스조차도 목소리가 고르지 않거나 거칠거나 반대로 평평하고 불분명하게 들리면 절약 할 수 없습니다. 보컬 압축은 믹싱에서 가장 어려운 작업 중 하나입니다. 설정으로 과도하게 사용하십시오. 동적을 불충분하게 제어합니다

Music Publishing은 음악 작품의 관리, 홍보 및 수익 창출을 다루는 비즈니스입니다. 출판사는 작곡가에게 작곡 사용에 대한 지불을 보장하고 이러한 작곡의 성능과 분포를 구성하는 데 도움이됩니다. 출판은 음악 사업의 가장 오래된 영역 중 하나입니다. 그것은 첫 번째 녹음 장치가 발명되기 오래 전에 존재했으며 20 세기 초 음악 산업에서 중요한 역할을했습니다. 당시 악보의 출시는 음악을 배포하는 주요 방법이었습니다. 출판사는 악보를 인쇄하고 매장에 배포했으며 저자에게 판매의 일부를 지불하여 수입을 보장합니다. 기술로서

밴드와 함께 무대에서 연주하고 노래에 대한 모든 단어를 알고있는 팬들에게 둘러싸여있는 꿈은 많은 음악가들에게 현실입니다. 그러나이 꿈의 유병률에도 불구하고 모든 사람들이 첫 단계를 밟는 것은 아닙니다. 많은 노력이 필요하기 때문에 어디서부터 시작 해야할지 알기가 어려울 수 있습니다. 밴드가 이미 조립 되더라도 첫 번째 콘서트를 조직하는 과정은 종종 두려움을 유발합니다. 우리는 당신의 작업을 조금 더 쉽게 만들 준비가되었습니다. 아직 시작하지 않은 경우 밴드를 만드는 방법을 알려 드리며 콘서트 예약에 유용한 팁을 공유 할 것입니다. TE에 다른 악기와 아이디어를 가져올 수있는 꽉 짜인 재능있는 밴드 멤버를 선택하십시오.

보컬 배가는 현대 믹싱에서 가장 인기있는 기술 중 하나입니다. 이 기술은 음성을 더 풍부하고 넓게 만들고 표현 스테레오 이미지를 강조하는 데 도움이됩니다. 보컬 더블러를 사용하면 독창적 인 보컬 모양을 만들어 공간에 연결하여 볼륨과 공간의 효과를 달성 할 수 있습니다. 오늘날에는 보컬을 두 배로 늘릴 수있는 많은 플러그인이 있습니다. 그들은 단순히 신호를 복제하는 것이 아니라 효과를 추가하고 음색과 공간 위치를 변경하여 소리를 더 높게 만듭니다. 그들 중 일부는 변조, 지연 또는 조화와 같은 추가 기능을 제공하여 결과를 유연하게 제어 할 수 있습니다. 이 기사에서는 Wi의 두 배로 보컬을위한 최고의 플러그인을 고려할 것입니다.

방송, 음악, 영화 또는 온라인 컨텐츠 제작에 관계없이 하이즈를 제거하는 것은 고품질 오디오 제작을 만들고 미디어의 전반적인 영향을 향상시키는 데 중요합니다. 이 기사에서는 치찰음 소리에 대해 알아야 할 모든 것을 배울 것입니다. hissing이란 무엇입니까? 그렇다면 오디오 시빌란트는 무엇입니까? 보컬 레코딩의 "S"및 "SH"사운드입니다. 그들은 개인적으로 당신을 괴롭히지 않을 수도 있지만, 마이크를 통해 보컬을 녹음하면 훨씬 더 뚜렷하게 만들어서 가혹하고 가혹한 보컬이 생길 수 있습니다. 예를 들어, 근거리에서 콘덴서 마이크로 팟 캐스트를 녹음하면 이러한 사운드를 강조 할 수 있습니다. 과도한 소리는 소리를 가혹하고 불쾌하게 만듭니다. 에이